sin ningún pudor, la aproximación del antagonista, o, incluso, mienten si éste les pregunta dónde se encuentra su posible víctima; así es,imienten! Ninas y ninos de tres a cinco anos son capaces de mentir con tal de salvar al oprimido en la acción. No lo piensan dos veces, lo hacen en automático. Esta es una de las reacciones que produce el teatro gracias a su inmediatez, a la capacidad de estar viviendo, en tiempo real, en el ahora, las circunstancias.
Aunque es posible que una nina o un nino pueda gritarle al televisor, es más seguro que lo haga al escenario, ya que está conectado con la presencia de lo ocurrido. Incluso, está reacción es común en el teatro infantil y en teatro cabaré;ambos rompen la pared para modificar la historia gracias a las respuestas del espectador. No es gratuito que en el teatro cabaré se hable de situaciones sociopolíticas con la sátira, con la irreverencia, con el cinismo: es la manifestación del pueblo.De manera irónica, el teatro infantil introduce la percepción del pequeno para canalizar la decisión más justa para todos los personajes. Gracias al cúmulo de experiencias del que habla Vigotsky, para entablar una nueva realidad consecuencia de una capacidad creadora, la nina o el nino es capaz de entrar en la convención de la historia (creer real lo que está sucediendo en la anécdota para entender la situacion, recrear los apuros e imaginar los posibles desenlaces).
Lo anterior es posible si se maneja una dinámica donde el espectador se vuelva parte de la acción, algo que Boal(Ig8g) llama espect-actor donde se construyen acuerdos entre estos dos puntos, donde el espectador sube al escenario para mostrar su realidad y así exponer las posibles situaciones.
Estas dinámicas (si pueden llamarse de esa forma), esta quebradura de las supuestas reglas que definen a un tipo de teatro, son elementales para llevarlas al aula, para representar las situaciones de cada comunidad, de cada población, sin importar de dónde son, de dónde vienen, de qué son
id:)
mento. Si es posible jugar con las fabulas, con las situaciones, los sucesos factibles; si es posible hacer teatro con la reacción de los infantes (que dependerá de su situación de vida) se generará un espacio de aprendizaje y de construcción conjunta.
Como presume el titulo de este apartado, hay que perder el miedo. Y una de las acciones más importantes para hacerlo es la improvisación y la combinación de experiencias. Darle protagonismo a la nina o al nino, que su voz, sus movimientos y el juego sean la base; que constituyan la dramaturgia para que el espectador-intérprete (todos en comunidad) llegue a acuerdos sin necesidad de un teatro y con necesidad de un libreto.Parafraseando a Boal con respecto al espect-actor:El teatro no es un lugar: en él nace el teatro. Él es teatro. Todos somos teatro, pero además algunos hacen teatro.
A partir de conflictos sociales de relevancia,la improvisación es algo que se ha replicado en diferentes épocas. El teatro guinol, por ejemplo,que nació soo anos antes de nuestra era, conocido mejor como teatro de marionetas, donde personajes arquetípicos contaban historias clásicas que solian ser adaptaciones gracias a la improvisación de la que gozaban sus creadores; exponia situaciones sociales que afectaban a la población.
La improvisación es una acción fundamental para el teatro, no sólo para resolver situaciones,sino para explorar identidades. Que la nina o el nino cree su propio personaje (t'tere) es una opor:cómo vislumbra a los demás y a sí mismo.
Debe erradicarse la idea de que el teatro es para niveles superiores. El teatro nació del pueblo y para el pueblo. Ya que es el momento donde el humano se autoobserva, que puede verse en el acto de ver, de obrar de sentir, de pensar. El teatro es la propiedad humana que permite al ser verse en acción (Boal, I989).
El teatro puede ser concebido, imaginado y experimentado (en ocasiones de mejor forma)
Docente
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