El teatro en preescolar: empatía, improvisación y escenarios vivos

Docente

[...] aquella que se experimenta en vivo y a unos metros: esa es la poderosa capacidad que tiene el teatro.

Otras de las cualidades que brinda la escenificación es la empatía que extienden los personajes. La personificación no sólo se trata de encarnar al sujeto de una historia determinada, sino ponerse en los zapatos del héroe, del antagonista, incluso de aquel personaje secundario. La niña o el niño se verá reflejado y comenzará a visualizar sus incidentes (buenos o malos) en los escenarios idóneos para darle sentido a la situación.

Hay que tomar en cuenta que, aunque se hable y se profundice en la fantasía, cada niña, cada niño tendrá una imagen o significado diferente en su cabeza, y es la diferencia de percepciones la que incita a la creatividad. Si a las infancias se le pone como ambiente el humo, sin ningún contexto reproducirán la primera conexión aprendida. Puede que una niña o un niño vislumbre el humo como la humareda de un camión, otro puede confundirlo con la neblina de las mañanas, como el humazo de un incendio; alguien más como el humo del cigarrillo de algún familiar. Sin contexto pueden entenderse los significados más próximos del infante para partir de allí y trabajar con un concepto único que los ayude a visualizar la situación, pero no tendrán el panorama completo. El teatro, con su rol de improvisación, les otorga el maravilloso poder del volver sobre los pasos y marcar un nuevo camino sin olvidar el otro.

Con lo que se ha mencionado hasta ahora, pueden concebirse ciertas actividades que ayuden a entender que el teatro es una de las bellas artes más moldeables que existen para apropiarse de situaciones y significados.

Hay infinidad de formas de ver y concebir el teatro. El escenario y su anécdota no serán los mismos para un estudiante de una comunidad como para aquel que reside en la ciudad. Eso es, quizá, lo más bello de esta manifestación: el teatro se adapta y se conecta con ambos mundos. Y todos sus elementos embonan dependiendo del perfil de la niña o del niño, para empezar a entender e imaginar lo que le es privado. Esto no quiere decir, que no se le muestren imágenes que le sean ajenas: al contrario, comenzar con lo más próximo y exponer lo que hay más allá de su experiencia es la base para que su imaginación y su entendimiento sobre éste se transforme y sea gigante.

Escenarios vivos. Un mundo sin acotaciones

Si la o el docente designa personajes a niñas y niños, y les propone una situación (sin diálogos aprendidos), ellos explorarán la faceta del personaje, creando un sentido de pertenencia. Los juegos están ligados al teatro; el teatro está ligado al presente y a los múltiples escenarios que afectan el desarrollo y el crecimiento. Es preciso recordar que niñas y niños cargan con una historia, por muy corta que sea, y quieren crear el escenario propicio para contar esa anécdota. Los infantes desean ejercitar sus capacidades, y es en el teatro donde la o el docente puede aterrizar las realidades, los conflictos y canalizarlos con canciones, fábulas y poesía.

El teatro es fundamental para tratar temas sociales. Existe el teatro documental, el de protesta, el popular. A veces no se reconoce que los personajes de los cuentos infantiles son representaciones vivas, una proyección de la realidad. Una niña o un niño de tres años puede personificar a un león que va a responder ante una situación, ante la música y otros estímulos, pero si su docente sólo le dice "eres un conejo que tiene que despertarse para ir a la escuela", veremos a un conejo que refleje ciertas características que la niña o el niño aprendió en casa, en la escuela y en su entorno. Quizá la niña o niño-conejo no quiera ir a la escuela porque no hizo la tarea y evita enfrentarse al director (a las autoridades). Si le cuestionan, si eres un conejo, ¿qué animal serían las autoridades de la escuela? La respuesta reflejará cómo observa a la autoridad, cómo [...]