Danza contemporánea, Ciudad de México: análisis de la obra y posibilidades de uso

Página orientativa (fichero docente)

Esta página NO contiene ejercicios con respuesta única: es una lámina artística con orientación para la persona docente. El contenido se explica a continuación y las preguntas se acompañan de respuestas orientativas para guiar la conversación con niños y niñas de preescolar.

Enunciado: ¿Qué ves en la imagen?, ¿cuántas bailarinas hay en la escena?

1. Observar la fotografía de arriba hacia abajo y de izquierda a derecha.
2. Contar las figuras humanas una por una señalándolas.

Respuesta orientativa: Se ven cinco bailarinas en un escenario. Una está sentada o recostada sobre el suelo y las otras cuatro la rodean formando un semicírculo con los brazos extendidos.

Enunciado: ¿Cómo son y de qué color son los vestidos de las bailarinas?, ¿por qué crees que están descalzas?

1. Describir color, largo y forma de cada vestido.
2. Comparar con la ropa que se usa para correr o jugar.

Respuesta orientativa: Tres vestidos son rojos y dos son negros; son largos y fluidos, y el cabello lo llevan recogido. Están descalzas porque la danza contemporánea, a diferencia del ballet, generalmente se baila sin zapatos: así el pie siente el suelo y el cuerpo se mueve con más libertad.

Enunciado: ¿En qué posturas se encuentran las bailarinas?, ¿por qué piensas que son diferentes?

1. Identificar la postura de cada bailarina.
2. Discutir por qué no todas repiten el mismo movimiento.

Respuesta orientativa: Una bailarina está sobre el suelo y las demás están de pie, extienden los brazos y alzan las faldas de sus vestidos de distintas formas. Son diferentes porque en la danza contemporánea cada cuerpo improvisa y expresa una idea o sentimiento propio; no buscan la uniformidad del ballet.

Enunciado: ¿Qué expresiones ves en sus rostros?, ¿cómo crees que se sienten cuando bailan?

1. Observar los rostros de las cinco bailarinas.
2. Relacionar la expresión con emociones conocidas (alegría, calma, concentración).

Respuesta orientativa: Sus rostros muestran concentración y serenidad. Es posible que se sientan emocionadas, libres y contentas al expresar con el cuerpo la historia o el sentimiento que están narrando.

Enunciado: ¿Cómo moverías tu cuerpo si acompañaras a las bailarinas?

1. Imaginarse dentro del escenario.
2. Probar movimientos libres con brazos, piernas y torso.

Respuesta orientativa: Podría extender los brazos como alas, girar despacio, caminar en puntas o dejarme caer suavemente hacia el suelo, imitando la fluidez de sus vestidos.

Enunciado: ¿Cómo es el lugar donde bailan?, ¿qué ritmo imaginas que tiene la música con la que bailan?

1. Describir el escenario (telones, telas, iluminación).
2. Imaginar la música según los movimientos lentos o rápidos.

Respuesta orientativa: Es un escenario de teatro con telones y telas colgantes. La música podría tener un ritmo suave y pausado, con momentos más intensos, porque los movimientos son lentos y expresivos.

Enunciado: ¿Qué crees que están narrando con su cuerpo? Coméntalo con tus compañeras y compañeros.

1. Observar la composición del grupo (semicírculo alrededor de una bailarina).
2. Inventar una historia colectiva.

Respuesta orientativa: Parece que narran un momento de cuidado o de alegría compartida: las cuatro bailarinas rodean a la que está en el suelo, como si la abrazaran o la ayudaran a levantarse.

Enunciado: ¿Qué te gustaría contar con tu cuerpo si bailaras?, ¿cómo te sientes tú cuando bailas?

Respuesta orientativa: Me gustaría contar con mi cuerpo un día de juego con mis amigos; al bailar me siento libre, feliz y con energía para expresar lo que siento sin hablar.

Enunciado: ¿En qué ocasiones bailan en tu comunidad?, ¿cómo lo hacen?, ¿quiénes participan?, ¿qué tipo de ropa usan en los bailables?

Respuesta orientativa: Se baila en fiestas patronales, ferias, carnavales y posadas. Participan niños, jóvenes y adultos, a veces en grupos o comparsas; usan trajes típicos coloridos, faldas amplias, sombreros o huaraches según la danza de la región.

Enunciado: ¿A qué crees que se deba que sólo haya mujeres y no hombres en el escenario?

1. Observar quién aparece en la fotografía.
2. Reflexionar sobre estereotipos y sobre lo que muestra esta obra en particular.

Respuesta orientativa: En esta obra en particular la coreografía fue creada con cinco mujeres, pero eso no significa que la danza sea sólo para ellas. Cualquier persona puede bailar; lo importante es la expresión del cuerpo y no el género.

Enunciado: ¿Crees que los hombres también pueden bailar?, ¿por qué?

Respuesta orientativa: Sí, los hombres pueden y deben bailar. En México hay muchos bailarines varones de ballet, folclore y danza contemporánea; la danza es un lenguaje artístico para todas las personas, sin importar su género.