“Labomba de El Chota simbólicamente representa a la madretierra, a la mujer embarazada que parirá la vida, en ella se encuentran condensados los símbolos que juntos originan la vida: aire (cielo), agua, fuego y tierra” (Chalá, 2012, p.112). De tal manera, el canto de la bomba ha puesto en tensión a los elementos cultural-religiosos de los colonizadores, al plantear una forma alternativa de pensar y sentir.

Así, lo profano de la bomba surge de la necesidad de interpelar alo impuesto desde formas culturales que se autoproclaman como superiores. “La bomba emerge, justamente, de un proceso de esclavización y explotación, como una forma de mediar la experiencia de la colonialidad del poder, para negociar y constituir un sentido de identidad colectivo” (Carrión, 2020, p. 33).

Canto a lo sagrado

En los relatos cotidianos de la bomba, también están inscritos las elaboraciones que han ido produciendo las distintas generaciones sobre lo sagrado, lo terrenal y lo trascendental:

De alguna manera, en la Bomba está la representación del mundo de arriba (cielo) y el terrenal. Son sus ritmos los que evocan ese principio de la vida. Son sus ritmos interpretados a través de este instrumento que evoca su conexión con sus antepasados, sus ancestros y su historia. (León, 2016)

La bomba, entonces, se convierte en trayecto de memoria para comunicarse con lo ancestral, fortalecer los procesos identitarios y proyectarse a horizontes de bienestar colectivo: “hace que la comunidad se apropie de sus sentidos y la asuma como parte fundamental de su identidad, en tanto es lo que les identifica como pobladores de esa comunidad” (León, 2016). Su letra y música es una invitación constante a una praxis, “música que no solo dice, música que hace, para llevar a las gentes por el camino de la vida y no para desviarlas de sus funciones comunalmente humanas” (Chalá, 2012).