Literatura — BC5
La tragedia griega
Pocas expresiones del arte antiguo han ejercido tanta influencia en la cultura occidental como la tragedia griega. Esta ha sido objeto de interpretaciones desde la psicología, la filosofía y la literatura, por abordar preocupaciones humanas universales como el poder, la muerte, los sentimientos religiosos, entre otros, y por tener una estructura particular.
La tragedia es un género teatral surgido en Grecia aproximadamente quinientos años a.C. Se la representaba en teatros abiertos; el público asistente sabía lo que iba a ocurrir, pues el espectáculo tenía un alto contenido religioso y ritual para el que los asistentes estaban espiritualmente preparados. Presenciaba la audiencia pues irían a presenciar un hecho trágico y, luego, a vivir una experiencia colectiva de limpieza espiritual, conocida como catarsis.
En las tragedias existen algunos personajes fijos como el coro, un personaje colectivo que comenta los acontecimientos, y el corifeo, que es su director. Suele presentar distintas partes, como el prólogo; el párodo y el estásimo, que son parlamentos que corresponden al coro; los episodios, escenas donde intervienen directamente los actores; el éxodo, que corresponde nuevamente al coro, y que es cuando se plantea el desenlace de las acciones dramáticas y se le propone alguna reflexión final al público asistente.
Saberes previos: ¿Con qué asocias la palabra 'tragedia'?
Desequilibrio cognitivo: ¿Te parece posible que una gran desgracia pueda traer, al mismo tiempo, un efecto de purificación?
Competencia comunicacional: William Shakespeare decía: «Todo el mundo es un escenario, y todos, hombres y mujeres, son meros actores. Todos tienen sus entradas y salidas, y cada hombre en su vida representa muchos papeles o roles».
Glosario
- Catarsis: purgar las emociones, liberar; experiencia de limpieza espiritual que produce la tragedia en el espectador.
- Parlamento: intervención hablada de un personaje en una obra dramática.













